Foi você que disse Skydance?

Agora que os estúdios Warner e Paramount foram comprado pela Skydance, surgem as interrogações sobre a futura gestão da sua fabulosa herança industrial e artística — este texto foi publicado na edição de novembro da revista Metropolis.

De onde vem o clássico Os Dez Mandamentos (1956), de Cecil B. DeMille? Ou, já agora, a versão de 1923, ainda no período mudo, que DeMille também realizou? E quais as origens de produção de Wings (1927), primeiro título consagrado com o Oscar de melhor filme? E O Padrinho (I, II e III)? E Os Salteadores da Arca Perdida (1981)? E todas as missões impossíveis de Tom Cruise?

Mesma questão para The Jazz Singer (1927), pioneiro da chegada do som às salas de cinema. E também para uma longa lista de clássicos que inclui Casablanca (1942), Um Eléctrico Chamado Desejo (1951), Fúria de Viver (1955) e o primeiro Batman (1989) da nova era de super-heróis. Ou ainda Matrix (1999), Mystic River (2003) e, em boa verdade, quase toda a filmografia de Clint Eastwood. Sem esquecer os dois títulos de Joker, lançados em 2019 e 2024.

As respostas são simples. Se as nossas memórias falharem, podemos encontrá-las nos livros ou na infinita galáxia da Internet: no primeiro grupo estão produções da Paramount Pictures, no segundo da Warner Bros. O que suscita uma observação cândida que, paradoxalmente ou não, atrai alguma perversidade: agora que a Paramount (que já existia como Paramount Skydance) e a Warner passaram a integrar a Skydance Corporation, as suas designações oficiais desapareceram. Como? Assim o decidiu David Ellison, patrão da Skydance, que pagou 110 mil milhões de dólares (contas redondas: 99 mil milhões de euros) para consolidar a fusão dos dois estúdios.

Tudo começou com uma hipótese de negócio — a aquisição da Warner pela Netflix — que, sintomaticamente, suscitou muitos protestos e resistências na comunidade de Hollywood. Resumindo: ao longo de mais de um ano, com árduas análises das nuances financeiras de tal compra e especulações pouco optimistas sobre a preservação da identidade artística de cada estúdio, o imbróglio manteve-se até que a Skydance apareceu numa das esquinas do negócio, acabando por prevalecer na sua solução.

O que, convenhamos, abre um leque de interrogações que estão para lá do nome das “coisas”. Ou melhor, até que ponto (e, sobretudo, de que maneira) esse nome vai corresponder a uma visão que saiba, não apenas preservar, mas sobretudo valorizar um património de múltiplas preciosidades? Será que, um dia destes, as novas cópias de Laranja Mecânica (1971), “por acaso” um filme Warner, vão abrir com o logotipo da Skydance? Os novos espectadores ainda terão alguma memória para poderem entender o que é, e de onde vem, o filme que estão a descobrir? Com um misto de angústia e tristeza, vamos sentir ainda mais a falta de Stanley Kubrick.

David Fincher— SOUND + VISION Magazine, FNAC [ 21 nov. ]

Com um novo filme de David Fincher a estrear — As Novas Desventuras de Cliff Booth [trailer] — revisitamos a obra de um visionário do cinema moderno, sem esquecer a sua magnífica coleção de telediscos.

>>> FNAC Chiado — 21 novembro (17h00).

Ashe, Stop the Wedding

Nostalgia + artifício? Marilyn através das lições de Madonna? Não será difícil catalogar o romantismo festivo, suavemente cruel, de Ashe. O certo é que, através das referências que possamos convocar, aí está uma sensibilidade pop que conhece as heranças que recebeu, criando variações inteligentes sobre as respectivas matrizes, sem se fixar numa preguiçosa "duplicação". E com um eficaz sentido de palco, exuberante e muito vermelho — do seu quarto álbum de estúdio, The Girl of Your Dreams [capa], eis Stop the Wedding, no show de Jimmy Fallon.

A IMAGEM: Venetia Scott, 2026

VENETIA SCOTT / British Vogue
Nicole Kidman
2026

People Have the Power— uma canção para o dia 4 de novembro de 2026

"Hoje é dia 4 de novembro de 2026: passaram-se 32 anos desde a morte do meu pai" — para Jesse Paris Smith, este é o momento de recordar a canção People Have the Power cantada pelos seus pais, Patti Smith e Fred ‘Sonic’ Smith. Ou como ela escreve: celebrando uma "vitória azul".

I was dreaming in my dreaming
Of an aspect bright and fair
And my sleeping it was broken
But my dream it lingered near
In the form of shining valleys
Where the pure air recognized
And my senses newly opened
I awakened to the cry
That the people have the power
To redeem the work of fools
From the meek the graces shower
It's decreed the people rule

People have the power
(...)

Vengeful aspects became suspect
And bending low as if to hear
And the armies ceased advancing
Because the people had their ear
And the shepherds and the soldiers
And they lay among the stars
Exchanging visions
And laying arms
To waste in the dust
In the form of shining valleys
Where the pure air recognized
And my senses newly opened
I awakened to the cry

People have the power
(...)

Where there were deserts
I saw fountains
Like cream the waters rise
And we strolled there together
With none to laugh or criticize
And the leopard
And the lamb
Lay together truly bound
I was hoping in my hoping
To recall what I had found
I was dreaming in my dreaming
God knows a purer view
As I lay down to my sleeping
I commit my dream to you

People have the power
(...)

The power to dream to rule
To wrestle the earth from fools
It's decreed the people rule
It's decreed the people rule
I believe everything we dream
Can come to pass through our union
We can turn the world around
We can turn the earth's revolution
We have the power

People have the power
(...)
The power to dream to rule
To wrestle the earth from fools
It's decreed the people rule
It's decreed the people rule
We have the power
We have the power
The people have the power
We have the power

"Tsunami azul", por Jimmy Kimmel

Em boa verdade, fazer televisão sobre política é também uma maneira de pensar a política contemporânea como matéria indissociável das linguagens televisivas. Com o Congresso dos EUA a ter, de novo, uma maioria democrata, eis como Jimmy Kimmel deu conta do tsunami azul que a América pôs em marcha. "That's entertainment!" pode ser, afinal, a mais política das palavras de ordem.

O filmes não são "gravados"— ou a ditadura da linguagem das telenovelas

Livremente inspirado em factos reais

Operação TAP: o primeiro filme da Netflix

em Portugal já está em gravações 

[ título de comunicado para a imprensa sobre Operação TAP ]

1. O que choca não é a miséria dos filmes. Neste caso, aliás, trata-se de um filme que ainda só existe como projecto e não se duvida que haja razões parar aguardar um resultado, no mínimo, interessante.

2. O que choca é a miséria cognitiva da linguagem — e a sua absoluta ignorância do cinema como história e património.

3. Ignorância de quem faz os filmes? Não, ignorância de quem os divulga e promove, ou seja, as gloriosas agências de "comunicação" em que, salvo raras excepções, deparamos todos os dias com um apoteótico desconhecimento da identidade cultural das matérias que tratam.

4. Sobre essas agências não diríamos, por certo, que "mastigam" informação — seria grosseiro e ofensivo para o trabalho dos repectivos profissionais. Pois bem, é altura de lembrar que os filmes não se "gravam" — são objectos que se filmam. Durante acontecimentos a que damos o nome de filmagens ou rodagens.

5. "Gravar" como algo que implica a participação de determinados profissionais (técnicos, actores, etc.) é uma vulgaridade técnica e artística que pertence à linguagem das telenovelas, essa praga narrativa que, ao longo de quase meio século, tem contribuído para a consolidação de um público que, de facto, desconhece em absoluto as singularidades do cinema (pior um pouco: um público condicionado pela avassaladora mediocridade "social" de influencers e respectivas reencarnações, desconhecedores da riqueza e complexidade de tudo aquilo que abordam sem um mínimo de contenção e pudor).

6. Não se espera que um simples filme, seja ele qual for, possa libertar-nos de tal praga — era preciso uma reconversão, não apenas de mentalidades, mas de todo um sistema de produção que está tragicamente parasitado pelos valores industriais e narrativos das novelas, para mais com a proteção das mais medíocres formas de jornalismo.

7. Em todo o caso, para quem lida com matérias do chamado audiovisual seria de esperar que, no mínimo, conhecesse as singularidades das linguagens que aplica. É uma questão cultural de fundo. E para evitar as visões piedosas, convém lembrar que cada vez que um de nós, seja quem for, usa a palavra "cultura", isso não significa que estejamos a falar do mesmo — a cultura é sempre uma guerra de linguagens.

Simone de Beauvoir, o existencialismo e Deus

Sartre e Beauvoir

Numa entrevista de 1959, Simone de Beauvoir fala da atitude existencialista perante a questão de Deus, afinal falando de uma consciência que resiste à abstração das ideias e dos gestos humanos, incluindo algumas referências subtis a O Ser e o Nada, de Sartre — meia dúzia de preciosos minutos.

Alanis Morissette, Rest

Publicada em 2021, Rest é uma canção de Alanis Morissette agora relançada em single. Trata-se de uma uma versão de contagiante energia, num espectáculo em Londres, com a participação do coro Trans Voices.

 

Edvard Grieg por Vladimir Feltsman

[ Wikipedia ]

As Peças Líricas do compositor norueguês Edvard Grieg, publicadas entre 1867 e 1901, constituem uma referência nuclear de um espírito romântico que, com o passar do tempo, transcendeu qualquer nomenclatura tradicional ou enquadramento académica. Interpretadas pelo pianista russo-americano Vladimir Felstman, surgem agora num triplo CD (Nimbus) que ficará, por certo, como uma das grandes edições de 2026 — eis um exemplo do lirismo que nos enlaça [Livro 2, Op. 38: VIII. Canon. Allegretto con moto].