Sundance 2013: os prémios

Cenas da vida real dominam a premiação principal da edição 2013 de Sundance com Fruitvale, primeira obra de Ryan Coogler, sagrando com o grande vencedor. Com argumento aprovado há um ano no Sundance Screenwriters Lab, o filme evoca a figura (real) de Oscar Grant, um jovem de 22 anos que foi morto pela polícia da Bay Area num incidente numa estação de comboios na manhã de ano novo de 2009. O prémio maior para documentários de produção norte-americana destacou, por sua vez, Blood Brother, filme de Steve Hoover que nos conta a história de vida de um americano desencantado e desmotivado que encontrou novo rumo ao trabalhar num orfanato da Índia para crianças infectadas com o vírus VIH. Os dois grandes prémios do júri para cinema internacional foram para produções asiáticas. Da Coreia do Sul, Jiseul (de Muel O) recorda os factos em torno de um massacre em 1948. Do Camboja chegou o documentário destacado pelo grande júri, que assim escolheu A River Changes Course, de Kalyanee Mam.

Podem consultar aqui a premiação completa de Sundance.

Sundance 2013 (dia 10)

Mais uma variação do modelo ‘coming of age’ mora na alma de The Way, Way Back, um dos filmes em estreia em Sundance. Assinado por Nat Faxon e Jim Rash coloca-nos no espaço de férias de um filho de pais separados, enviado durante algumas semanas para junto da sua mãe. E da forma como uma presença exterior à família (na forma do funcionário num parque aquático onde o jovem Duncan encontra trabalho temporário) se revela afinal mais atenta e marcante que a da mãe e sua “nova” família.

Sally Potter, a realizadora de O Piano, regressa a Sundance com um épico de quase seis horas de duração sobre as descobertas que um detetive faz quando vai revelando os segredos de uma pequena cidade na Nova Zelândia. Com nomes como os de Elisabeth Moss, Holly Hunter, Peter Mullan e David Wenham no elenco, Top of The Lake conta ainda com banda sonora de Mark Bradshaw.

Anne Fontaine, a autora de Coco Before Chanel, leva a Sundance Two Mothers, a história de duas mulheres, amigas de muitos anos, que se apaixonam pelos filhos uma da outra, a descoberta das relações instalando um clima que coloca em risco o velho relacionamento entre ambas. No elenco encontramos Naomi Watts, Robin Wright, Xavier Samuel e James Frechevile.

Sundance 2013 (dia 9)

O documentarismo político tem marcado a vida recente de Sundance e 2013 não foge à regra. Um dos títulos em cartaz é 99%—The Occupy Wall Street Collaborative Film, um filme co-assinado por Audrey Ewell, Aaron Aites, Lucian Read e Nina Krstic no qual se propõe um retrato sobre o movimento Occupy, as suas causas e potenciais consequências futuras.

Com algum brado mediático passou por esta edição do festival de Sundance o documentário After Tilly, filme de Martha Shane e Lana Wilson que, na sequência do assassinato do Dr. George Tilly, recorda este e fala de alguns outros quatro médicos que praticam abortos no terceiro trimestre de gravidez nos EUA. Em choque estão as visões que defendem estes médicos e os grupos pro-life que os retratam como assassinos.

Os perigos das desigualdades para a sociedade e a economia têm sido o centro focal de muitas palestras que Robert Reich (que integrou a administração de Bill Clinton com a pasta do trabalho) tem dado nos últimos tempos. Inequality for All, documentário de Jacob Kornbluth parte destes encontros públicos para escutar ideias e contextualizar reflexões.

Sundance 2013 (dia 8)

Um filme do inglês Mike Lerner e do russo Maxim Pozdorovkin conta-nos a história de uma banda punk feminista russa que, mesmo sem um álbum internacionalmente distribuído, se tornou num dos nomes mais falados de 2012. O filme Pussy Riot—A Punk Prayer tenta documentar a história da acção que gerou o “caso” que delas fez figuras faladas em todo o mundo mostrando, uma vez mais, a força enquanto contracultura que a música pode ter, mesmo que depois subjugada pelo poder.

Dave Grohl, que integrou os Nirvana e é a força motriz dos Foo Fighters, estreia-se com Sound City na realização de documentários nesta edição de Sundance. O músico propõe um reencontro com os míticos estúdios Sound City, no San Fernando Valley (Califórnia), que perdeu o protagonismo que outrora teve com a chegada da nova idade da gravação digital caseira. Grohl junta no velho estúdio Stevie Nicks, Neil Young, Tom Petty, Trent Reznor, Rick Springfield e Paul McCartney e acompanha a criação de um disco, ao mesmo tempo que evoca memórias daquele lugar.

Os Eagles são um nome de primeiro plano da cena pop/rock mainstream norte-americana dos anos 70 e desde 1994 vivem uma segunda vida, mantendo-se reunidos. O filme History of the Eagles Part One, de Alison Ellwood, junta material de arquivo, registo de atuações e filmes caseiros nunca mostrados publicamente, para relatar a história da banda que nos deu canções como Hotel California ou New Kid in Town.

Sundance 2013 (dia 7)

Morto por um disparo de morteiro na Líbia em 2011, a figura do fotojornalista Tim Hetherington, co-autor (com Sebastian Junger) do premiado Restrepo, regressa a Sundance em Which Way Is The Front Line From Here? The Life and Time of Tim Hetherington. O filme é assinado pelo seu parceiro de trabalho em Restrepo, recordando, através de imagens de Hetherington e de entrevistas um homem que não buscava necessariamente imagens de campanha, mas antes olhares sobre quem as vivia no terreno e as pequenas realidades que fazem uma vida em guerra.

O documentário We Steal Secrets: The Story of WikiLeaks é, como de resto o título sugere, um olhar de perto sobre a Wikileaks e a figura de Julian Assange. Assinado por Alex Gibney, o filme observa não apenas os factos e as suas eventuais consequências, mas lança também um debate global sobre o que é o acesso à informação.

O vice-presidente da administração de George W. Bush foi claramente uma das figuras centrais da vida política norte-americana entre 2001 e 2009. Dividiu opiniões como pouco nesse período em que culminou uma longa carreira política. The World According to Dick Cheney, documentário de R. J. Cutler e Greg Finton procura agora registar o legado do político, num filme que inclui entrevistas exclusivas com o próprio Cheney e alguns daqueles que com ele trabalharam mais de perto.

Sundance 2013 (dia 6)

As memórias do regime de Pinochet passam pelo cinema chileno dos nossos dias. E mais um exemplo (a juntar ao brilhante documentário Nostalgia For The Light, de Patricio Guzman) pode chegar com No, o novo filme de Pablo Larraín, que conta com Gael Garcia Bernal como protagonista. O filme recua a 1988 para focar a figura de René Saavedra, um publicitário que então cria uma campanha contra Pinochet.

O Afeganistão do presente é o cenário para Wajma (An Agfhan Love Story). O filme, que assinala uma expressão contemporânea do cinema afegão, acompanha o dilema que assombra um pai que descobre a gravidez de uma filha não casada, e acaba dividido entre heranças culturais e a devoção que tem por ela. A Kabul dos nossos dias é assim o palco para este filme de Barmak Akram, protagonizado por Wajma Bahar.

Este pequeno trio de filmes de várias geografias termina no Camboja com A River Changes Course, filme que lida com os cenários de êxodo rural de populações rumo à capital cambojana. O filme é assinado por Kalyanee Mam, que em 2010 assinou a direção de fotografia do documentário Inside Job, então premiado com Oscar para Melhor Documentário.

Sundance 2013 (dia 5)

Continuando a visitar a programação de Sundance passamos hoje por uma longa metragem de Liz W. Garcia, que tem obra até aqui essencialmente feita na escrita de argumentos para cinema e televisão. The Lifeguard é a história de Leigh que, a aproximar-se da casa dos 30, e perante um cenário menos favorável no trabalho e na vida emocional resolve regressar ao subúrbio onde cresceu, retomando locais e relações antigas e encontrando novo dia a dia como vigilante num condomínio.

Entre os filmes em estreia em Sundance conta-se The Look Of Love, nova longa-metragem de Michael Winterbottom. Protagonizada por Steve Coogan (que já trabalhou antes com o realizador em 24 Hour Party People), esta é uma história que nos leva ao Soho londrino em finais dos anos 50 e ao dia a dia de um empresário que abre uma série de clubes para homens e revistas eróticas. Música de Antony Genn e Mark Slattery.

Michael Cera é um dos protagonistas de Magic Magic, filme chileno, realizado por Sebastián Silva, que acompanha a viagem por cenários rurais de duas primas e do namorado americano de uma delas, a noção de fronteira entre a realidade e o que se passa na mente de uma delas aprofundando-se com um caso de insónia que se agrava aos poucos. No elenco figuram ainda as presenças de Juno Temple, Emily Browning, Catalina Sandino e Agustín Silva.

Sundance 2013 (dia 4)

Mais três títulos que se podem ver por estes dias pelos lados de Sundance. Hoje focamos três documentários.

O financiamento das campanhas eleitorais está na mira de Citizen Koch, documentário co-assinado por Carl Deal e Tia Lessin que parte das consequências de nova legislação aprovada nos EUA em 2010 (e que permite apoio corporativo a campanhas) para tentar responder a uma questão: quem tem afinal o poder (quem paga as campanhas ou o eleitor)? O filme toma entre vários exemplos a campanha do republicano Scott Walker (não confundir com o músico, que não tem nada a ver com isto), atual governador do Wisconsin.

Manhunt é um pouco o que o título sugere: uma caça ao homem. O homem é Bin Laden, a missão que o localizou e abateu regressando à ordem do dia pelo magnífico 00.30 Hora Negra de Kathryn Bigelow que esta semana estreou entre nós. Assinado por Sheila Nevins, o filme recua mais atrás no tempo, quando um grupo de analistas da CIA procuravam localizar o nome do líder da Al Quaeda ainda antes dos ataques do 11 de Setembro.

Ficamos por vezes boquiabertos como, em pleno século XXI, ouvimos políticos em campanha a falar, ao estilo medieval, de comportamentos que não cabem na sua ginástica mental atrofiada pelo fundamentalismo (ideológico e, muitas vezes, religioso). O mesmo está a acontecer no Uganda, onde uma geração de “missionários” americanos e líderes estão a levar a curso uma “batalha pelas almas”... Retratos de extremismo religioso, que se manifesta por vezes das formas mais drásticas, fazem a “alma” de God Loves Uganda, documentário de Roger Ross Williams que denuncia algumas destas situações.

Sundance 2013 (dia 3)

Já começam a chegar notícias e críticas de Sundance. Não estamos por lá, mas vamos aqui dando conta do que consta do programa que por lá se vai vendo...

O ator Joseph Gordon Levitt apresenta a sua primeira longa-metragem como realizador nesta edição do festival. O filme Don John’s Addition, uma narrativa centrada na figura de um viciado em pornografia que resolve resolver a sua sexualidade de forma “real”, conta no elenco com nomes como os de Julianne Moore ou Scarlett Johansson, além do próprio Gordon Levitt.

Jeff Nichols, o autor de filmes como Histórias de Caçadeiras e Procurem Abrigo, regressa a Sundance com Mud, uma nova longa metragem de ficção. Novamente em cenário rural, para o seu terceiro filme Nichols propõe agora a história de dois jovens amigos que se cruzam com fora da lei (interpretado por Matthew McConaughey). O elenco inclui ainda Tye Sheridan, Jacob Lofland, Reese Witherspoon e Sam Shepard.

Muito aguardada em Sundance é ainda a estreia de Interior. Leather Bar, o filme co-assinado por Travis Matthews e James Franco que tenta imaginar as imagens das cenas do leather bar que, por “censura” decretada pela Motion Picture Association of America, acabaram por ser retiradas da montagem final de Cruising, o histórico filme de 1980 de William Friedkin. Os dois realizadores tentam assim imaginar o que terão sido essas imagens num filme sobre a criação desse outro filme. O elenco inclui Val Lauren, James Franco, Travis Mathews, Christian Patrick e Brenden Gregory.

Sundance 2013 (dia 2)

Mais três títulos que passam por Sundance, que ontem inaugurou a sua edição 2013.

Além de Kill Your Darlings (de que aqui falávamos ontem), a figura de Jack Kerouac surge num outro filme a apresentar nesta edição do festival. Trata-se de Big Sur, de Michael Polish, com Jean-Marc Barr, Kate Bosworth e Josh Lucas, que recorda o momento quando, assombrado pelo sucesso de On The Road, o escritor busca refúgio isolando-se na cabana do seu editor em Big Sur, na Califórnia.

Histórias em volta do vírus VIH continuam a chegar aos festivais de cinema, e há novos exemplos em Sundance este ano. Uma delas é o documentário Blood Brother, de Steve Hoover, que nos leva até à Índia. O filme centra-se da figura de um homem que, descontente com a sua vida na América, se muda para a Índia, entregando o seu trabalho (e tempo) a um orfanato entre o qual existiam várias crianças infetadas com o vírus. Ao contrário de outros, que ali estiveram de passagem, ele foi ficando, dedicando a sua vida aos que ali vivem.

Fechamos hoje com Circles, um filme sérvio (uma co-produção com vários outros países) que aborda um tema frequentemente presente na cinematografia presente daquela região do centro da Europa: as sequelas da guerra. Realizado por Srdan Golubovic, o filme cruza a história de três personagens, focando essencialmente as consequências, 12 anos depois, de um incidente numa loja, e que custara a vida a um soldado em licença que resolvera intervir.

Sundance 2013 (dia 1)

Abre hoje, pelos lados do Utah, a edição 2013 do Festival de Sundance, cada vez mais um dos mais interessantes pólos de revelação de grandes ideias, autores e filmes no panorama do cinema atual. O festival que no ano passado nos deu o belíssimo Beasts of The Southern Wild (estreia entre nós a 14 de fevereiro), tem este ano um impressionante cartaz de novidades. Vamos, aos poucos, referir aqui alguns dos tílulos que ali estão a ser apresentados...

Começamos com Jobs, o filme sobre o fundador da Apple, que no ecrã é interpretado por Ashton Kutcher e é claramente um dos títulos mais aguardados desta edição do festival. A realização está a cargo de Joshua Michael Stern, que aqui tem a sua primeira obra, na qual regressa a 1976, quando Jobs e o seu parceiro de trabalho Steve Wozniak criam o seu primeiro PC, do qual produzem 200 unidades.

Outro dos títulos mais aguardados deste ano é Kill Your Darlings, o filme de John Krokidas que nos leva ao “berço” da cultura beat ao evocar o tempo em que se conhecem figuras como Jack Kerouac, William Burroughs ou Allen Ginsberg, este último interpretado por Daniel Ratcliffe. A banda sonora é assinada por Nico Muhly.

Este primeiro trio de filmes encerra com Before Midnight, terceira parte de uma trilogia – que passou já por Before Sunrise (1995) e Before Sunset (2004) – que assim retoma a trama e as personagens criadas há quase 20 anos por Ethan Hawke e Julie Delpy. A realização está, naturalmente, a cargo de Richard Linklater. O argumento é co-assinado pelo realizador e os dois atores.